КАРТИНЫ

                   В ПЛЕНУ

 

                                             Во Владивостоке завершила свою работу выставка                                                        подлинных  картин Николая Рериха, посвящённая 150-                                                летнему юбилею художника.

 

 

​​​​​​

 

 

    КАРТИНЫ МАСТЕРА У МОРЯ

    Экспозиция подлинников  в Приморской Государственной картинной галерее экспонировалась с  1 ноября 2025 г.  по 5 апреля 2026 года.  На выставке было представлено  более 120-ти живописных произведений  и предметов из собраний  9-ти музеев Российской Федерации.  Это Государственные музеи Татарстана,  музея искусств народов Востока,  Русского музея, Краснодарского музея им. Ф. Коваленко, музея института семьи Рерихов, Научно-исследовательского музея при Российской академии художеств, Нижегородского художественного музея, Новосибирского художественного музея и Приморской картинной галереи.  Такой масштабный проект, посвящённый великому художнику, был представлен на Дальнем Востоке впервые в его истории. Залы главных анфилад  галереи имели названия  «Драгоценная старина», «Живая земля», «Горы Тибета, Индии и Гималаев» и т.д. На выставке были представлены не только картины, но и письма, фотографии из личного архива, мемориальные предметы и т.д.
               
    ВСТРЕЧА  С  ТВОРЕНИЯМИ ХУДОЖНИКА  

   Творчество Николая Константиновича Рериха всегда было предметом моего пристального внимания.  Впервые я познакомилась с его работами на выставке подлинников в Хабаровске в Художественном музее в 1994 году. Далее были выставки подлинников,  которые периодически приходили на Дальний Восток, организованные Международным Рериховским  Центром  Москвы и  Рериховскими обществами Владивостока и  Находки. В основном это были картины из серии «Гималаи»,  написанные Николаем Константиновичем в Центрально Азиатской экспедиции  и имеющие одинаковый формат. Помню, какими радостными и торжественными были эти дни, насыщенные экскурсиями, лекциями и концертами. И, самое главное, – на выставках всегда продавались книги, художественные альбомы  и диски с фильмами.  С апреля 2017 года выставки подлинников перестали приходить на Дальний восток, поскольку   был осуществлён силовой захват  Общественного Музея им. Николая Рериха в Москве, и наследие, принадлежавшее  МЦР, было вывезено в неизвестном направлении.  Этот день получил название Чёрного дня Российской Культуры. 
                  
    ИЗ ИСТОРИИ  МУЗЕЕВ НИКОЛАЯ РЕРИХА

   С момента прекращения деятельности  Музея  прошло 9 лет. В усадьбе Лопухиных, что находится  недалеко от московского Кремля, до сих пор идут бесконечные реставрационные работы, которые периодически переносятся.   Но факт остаётся  фактом – у России  больше нет Музея нашего великого соотечественника – общественного деятеля планетарного масштаба, учёного, археолога, путешественника, писателя и художника, чьё  художественное  наследие составляет 7000 картин. Общественный музей им. Николая Рериха  в Москве был крупнейшим в мире по количеству картин и наполненности  архивных фондов. Во время его работы  выставочная деятельность велась не только по всему пространству России, но и за рубежом – были организованы сотни выставок мастера кисти. К сожалению, история чудовищного вандализма в России повторилась, поскольку в тридцатых годах прошлого века музей Николая  Рериха в  Нью- Йорке  был  ограблен  Луисом Хоршем, завладевшим преступным путём бесценными картинами.  Вот что писала по этому поводу Елена  Ивановна Рерих своим сотрудникам: «Родные мои, необходимо, чтобы все друзья музея поняли, что тёмные силы старались и стараются разрушить Музей. Именно это их главная цель. Они очень дальновидны  и знают, что Музей есть Твердыня, откуда лучи Света направлены по всем направлениям». 
Такой Твердыней в Москве был и Общественный  музей им. Николая Рериха. Его эволюционная роль имела и имеет для России огромную значимость.  И не случайно Святослав Николаевич Рерих выбрал для передачи наследия великой семьи учёного индолога, общественного деятеля Людмилу Васильевну Шапошникову, ставшую впоследствии  Генеральным директором музея. Столкнувшись с неповоротливостью государственных  чиновников, он  предложил сделать статус  учреждения Общественным, что предполагало более гибкими все формы его работы. Это открывало  возможности  для широкой  выставочной и издательской  деятельности – выпуска книг,  журнала «Культура и время», а так же организации  научных конференций, различных  фестивалей и концертов. Это была подвижническая работа, в которую были вовлечены десятки тысяч людей по всей России и миру. Эту работу МЦР продолжает и сейчас, но, после бесцеремонного разрушения  Музея и нанесения колоссального вреда  их  деятельности, уже в другом масштабе. Продолжаются и суды за возвращение наследия.

​

    ПО  ЗАЛАМ  ГАЛЕРЕИ

    На выставке во Владивостоке  на стенах можно было увидеть не только картины из государственных музеев, но и незаконно изъятые у МЦР шедевры. Например, картину «Христос в пустыне» и портрет Н.К. Рериха кисти Святослава Рериха.  Имя  Заслуженного деятеля искусств, академика Людмилы Васильевны Шапошниковой хронически замолчали. Но я слышала его от людей, которые рассматривали картины и при этом вполголоса беседовали. На выставке была представлена  довольно своеобразная трактовка  творчества Николая Константиновича. Лично у меня после  осмотра композиции сложилось впечатление, что самую светлую его суть, обращённую в будущее, приплюснули, втащили в узкие рамки своего личного видения и предложили посетителям. Устроителями была создана  концепция, из которой просто исчезла философия космической реальности, иначе – Учение Живой Этики. Нет, не совсем уж, там даже была представлена книга «Община» под стеклом в витрине как экспонат, чтобы никто не дай бог, не смог полистать и поинтересоваться. Это реальный  исторический факт о передаче ларца с землей и книги «Община» Н. К. Рерихом  в двадцатых годах прошлого века Советскому руководству в лице А. В. Луначарского.  И об этом было упомянуто. Но приобрести книги из серии Учения Живой Этики, было просто невозможно – у кассы галереи  торговали футболками, шарфами, тряпичными сумками и барсетками  с принтами,  имитирующими горы на картинах Николая Константиновича – эдакий развал-базарчик.  Правда, открытку с изображением его картин всё-таки можно было приобрести, но только и всего. При этом я вспоминаю целый книжный магазин, который был в музее Рериха в Москве, и всегда – книги на выставках, организованных МЦР в Приморье, где можно было купить интересную литературу всем, ищущим Знания. Устроители  от государственных музеев  скрыли от посетителей реальное положение дел  и истинный духовно-философский посыл творчества Николая Константиновича, который неотделим от его картин.

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​​​​

​

​

 

 

 

 

 

 

    ФИЛОСОФИЯ КОСМИЧЕСКОЙ РЕАЛЬНОСТИ

    Так что же это такое Философия космической реальности, которую так старательно замолчали на выставке? Учение Живой Этики представляет собой синтез философских проблем космической эволюции человечества, достижений древней мысли Востока и духовных процессов современности. Живая Этика даёт людям нравственные критерии изменения мира через самосовершенствование каждого человека, как представителя космоса. В музее им. Николая Рериха был целый зал, отведённый Учению Живой Этики.  

 

   Её появлению  предшествовала  плеяда живших и творивших в России в XX веке Вестников космической эволюции. Среди них учёные-космисты, такие как Константин Циолковский, Владимир Вернадский, Александр Чижевский, философы Владимир Соловьёв и Николай Бердяев, Павел Флоренский. Это поэты Серебряного века, музыканты и выдающиеся  деятели культуры.  И это лишь некоторые имена из целого созвездия гениально одарённых Вестников, чьи бюсты были представлены в экспозиции зала. Именно они  подготовили энергетическое поле  для появления в России Учения Живой Этики, которое формировалась в очень сложных культурных, социально экономических  условиях  и создавалась  параллельно. 

   Елена  Ивановна Рерих начала записи 24 марта 1920 года. Стройная философско-этическая система ставшая книгами Учения Живой Этики передавалась ей из высокого источника Махатмами – Учителями Востока энергетическим, то есть – телепатическим путём, посредством фраз и мыслеобразов. Книги,  полученные таким необычным способом,  несли в себе информацию о законах космоса и вселенной, об эволюционных процессах  планеты Земля и о будущем человечества.  Учение Живой Этики  будет реализовываться  через науку, и в этом его особенность.  Картины Николая Константиновича Рериха несут в себе ту же информацию, что и книги Учения.  По словам Людмилы Васильевны Шапошниковой, это два энергетических крыла одного направления, призванного поднять человечество на новый эволюционный виток. Очень многие картины Николая Константиновича написаны благодаря Елене Ивановне, и он сам говорил о том, что на его картинах должно бы стоять два имени.  То есть всё творчество художника,  за исключением  раннего периода,  буквально пронизано идеями Учения Живой Этики и неотделимо от него.  

 

    В  своем очерке «Свет опознанный» Николай Константинович писал об этом так: «Наша задача дать людям Йогу, то есть связь, объединение двух миров, на основе новой науки, исследующей эту связь.  Пусть не отпугивает слово "Наука" в приложении к Высшему Миру. Область тончайших явлений познаваема и достойна познавания. Мало того – познать её необходимо, ибо непознанные и неизученные энергии останутся без приложения, без применения, без принятия, что равносильно гибели эволюции. Ведь вся эволюция будущего зиждется именно на кооперации с высшими энергиями». 

    КАРТИНА МАСЛОМ  РЕЖИССЁРА  ЦИХАНОВИЧА 

    «Если на клетке слона прочтёшь надпись "буйвол", – не верь глазам своим». Я вспоминала это известное изречение Козьмы Пруткова, после просмотра фильма режиссера Сергея  Цихановича, который демонстрировался  на выставке. Он называется «Рерихи. Завет Учителя».  Фильм создан при поддержке Комитета по  культуре Санкт-Петербурга и  Санкт-Петербургского Музея-института семьи Рерихов. В нём показаны эпизоды из биографии художников Николая и Святослава Рерихов, записаны высказывания  директоров и сотрудников  некоторых государственных музеев. Вроде бы всё по теме – документальные фото, иллюстрации картин и различные сюжеты.

    Но что же именно меня  так возмутило?
    В фильме записаны эпизоды с участием лиц, которые приложили свою руку  к разрушению Общественного музея  Николая Рериха и к дискредитации светлого имени великого художника.

    Итак: Александр Седов – директор Государственного  музея Востока. Лично участвовал в рейдерском захвате  в апреле  2017 года  Общественного Музея им. Рериха. Это когда кувалдой выбивали дверь, срывали со стен картины, пилили автогеном антивандальные витрины и выгребали оттуда их содержимое. Это когда забрали и вывезли на грузовиках в неизвестном направлении не только картины, но и бесценный архив семьи Рерихов, без описи и без решения суда. Люди в чёрных масках  упоённо экспроприировали  то, что им никогда не принадлежало, и не только музейные ценности, но и личные вещи сотрудников, добивавшихся их возвращения через суд. То, что в России  разрушен  Музей им. Рериха, воссозданный из руин в усадьбе Лопухиной  на  народные  пожертвования, его непосредственная «заслуга», которая со временем, и от этого не уйти,  получит должную правовую оценку.  Сколько верёвочке не виться, как говорят в народе.

 
    Далее  Владимир Росов,  зав.отделом « Наследие Рерихов» , сотрудник Государственного музея Востока – известен лживой диссертацией, в которой он оболгал Николая Константиновича, выставив его шпионом, работавшим на английскую разведку. На защите этой горе-диссертации присутствовали двое основателей Общественного музея им. Н. Рериха: это его Генеральный директор Л. В.  Шапошникова и дипломат Юлий Воронцов, человек, очень много сделавший для возвращения наследия семьи Рерихов из Индии в Россию. Спустя некоторое время после защиты лживой диссертации Росова Юлий Воронцов скончался от сердечного приступа.  То есть в фильме эти персоналии идут один за другим.

 

    Далее  по сюжету показывают  обложку книги из серии  «Большая  Рериховская библиотека» «Листы дневника», изданной МЦР, и даже не упоминают(!) о том, что к её изданию они не имеют никакого отношения. Как будто закон об авторском праве их и вовсе не касается. Вот тут-то я и вспомнила про Козьму Пруткова и его знаменитый афоризм про надписи на клетках.

    В фильме  вскользь говорится о Живой Этике, её называют «новым философско-религиозным Учением», каковым она не является. И это подчёркивала Людмила Васильевна в своих лекциях, называя это «попыткой влить новое вино в старые меха», поскольку Учение Живой Этики это не новая религия, а Учение, которое  будет входить в мир через науку. 

   Также создание книг Живой Этики адресуют всей семье Рерихов, совершенно не упоминая об Иерархии Света, о Высоком источнике из которого и были даны эти Знания. Основная работа по оформлению книг Учения легла всё-таки на Елену Ивановну, которая из скромности  не поставила своё имя на обложке, именно потому, что книги  были даны Учителем. Впрочем, для Росова  Иерархия Света не существует вовсе: «Мы живём в мире материи, и другого мира нет», – утверждает он на камеру, добавляя при этом, что автор цитаты – Кришнамурти. То есть озвучил то, что ему самому созвучно. Невежеству этого деятеля стоит только поражаться.

    В фильме демонстрируются документальные  фотографии и картины Святослава Николаевича, но ни слова о том, как грубо нарушено его завещание, по которому наследие  было передано  Международному Рериховскому Центру,  и привезено в Россию его доверенным лицом Людмилой  Васильевной  Шапошниковой.  Как бесцеремонно завещание было попрано, и как был разрушен Музей им. Николая Рериха, который не восстановлен до сих пор. Кто-нибудь оценивал, какой колоссальный ущерб нанесён России и не только материальный, но и духовный? 

    Далее по сценарию фильма идет сюжет из Индии, из Международного мемориального Треста Рерихов в Наггаре. Нам демонстрируют  памятники  Рерихам,  праздник, посвящённый Девике Рани,  и фрагменты работы сотрудника МЦР Ларисы Сургиной, представленной в фильме «Российским куратором Треста». То есть об МЦР,  под эгидой которого работает Музей в Наггаре,  и о том, что Лариса Сургина  является  его сотрудником, в фильме ни слова! Всё представлено так, как будто всё согласовано, и Сургина  добровольно дала согласие на съёмку и участие в фильме.  

 

   Когда Ларисе  Вениаминовне сообщили об этом, она с негодованием отвергла  саму возможность сотрудничества с  его создателями, сказав, что ничего не знает об этом. Она пояснила, что во время работы с посетителями и туристами  её фотографируют и записывают  фрагменты экскурсии многие,  и у неё нет возможности  контролировать этот процесс. То есть её права, запросто и бесцеремонно были  нарушены режиссёром Цихановичем,  включившим эпизоды с её участием в свой фильм. 

    И последнее – о Николае Константиновиче, где речь о том, что он якобы боялся гражданской войны между Индией и Пакистаном. Правда? И ни слова о том, каким самоотверженным был личный подвиг Николая Константиновича, который, прежде всего, хотел вернуть на Родину всё наработанное и созданное за многие годы. Он ведь даже гражданство не менял. «Для   народа русского мы трудились», – утверждал он.

    ЛОЖЬ, ЛОЖЬ, ПОГИБНИ!

    В Учении Живой Этики (Братство. 305) читаю: «Будем наблюдать апостатов, появляющихся во все века. Можно заметить многие общие черты их предательства…. Можно усмотреть те же приёмы лжи, которые они употребляли на разных языках. Но также можно утверждать, что ни одно предательство не омрачило имени гонимого, — так говорит истина всех веков». 

    Имя Николая Константиновича высоко и свято для миллионов русских людей. Его картины несут в пространство созидательную, светлую энергетику, в поле которой попадает каждый, соприкоснувшийся с ней. И как бы не старались организаторы выставки исказить и умолчать истинный смысл творчества Николая Рериха, со Светом, идущим от картин, с их благими эманациями они ничего сделать не смогут.  Они щедро изливаются в сердца и души людей. И потому посещение галереи оставило у меня двоякое чувство. С одной стороны это радость от встречи с творениями любимого художника, а с другой – горечь от осознания того, в каких руках находится наследие.  

 

    После посещения выставки я написала два стихотворения вот одно из них:

    КАРТИНЫ  В  ПЛЕНУ

Словно липкою паутиной
Опутаны тьмою картины.
Так  трактовкой  ложной 
                      искажено,
Всё, что Светлым художником
                       сотворено.
Свет картины несут.
Но  исковеркана их 
                  благородная суть
Подложными комментариями,
               умалением смысла.
Извращение истины –
       глумливо своекорыстно.
Преступление против 
                    души человека!
Тот, кто сделал это, – 
                  духовный калека.

                                                                                 Анна Тарабрина,
                                                                                 Владивосток.  1 апреля 2026года.​​​