СОДЕРЖАНИЕ
СОДЕРЖАНИЕ
Выпуск
1
12 марта, 2018 года
14
ИСКУССТВО И ЖИЗНЬ
ВЕСТНИК КУЛЬТУРЫ 31
Валерий Кучеровский
Одна мысль не дает мне покоя: жизнь человеческая держится подвигом тита- нов. Но не тех безличных каменных изваяний, держащих на своих плечах Землю, а реальных героев: мыслителей, философов, ученых, просветителей человечества и художников, которые своим жизненным подвигом помогали нашему продвижению в мир знания, света и красоты. Нам известны имена этих истинных спасителей разных эпох и народов: Джордано Бруно, Коперник, Анаксагор, Леонардо, Микеланджело…
Рафаэль Санти
и его
«Афинская школа»
Рафаэль. Автопортрет. 1504-1506. Галерея Уффици, Флоренция, Италия
4
Рафаэль Санти "Афинская школа", 1511
4
Но я не ставлю перед собой задачу всех их перечислить. Их много и все они вестники света, знаний, мудрости. и красоты. Жизнь каждого из них – мощь устремления к духовному совершенству, жертва во имя того, что завещано Творцом и временем, подвиг во имя общего блага.
В начале XVI века. в Италии, в Станца делла Сеньятура («Зале указов») Ватиканского дворца. была сотворена монументальная фреска ꟷ выдающееся произведение искусства эпохи римского классицизма. Это «Афинская школа» Рафаэля Санти. Сегодня мы поговорим о ней и ее авторе.
● ● ●
Была еще та пора ранней осени, которую очень любил Рафаэль. Утренний воздух свеж и прохладен, но, несмотря на легкие одежды, он этого не замечал. Его переполняли другие мысли.
Вот и знаменитый римский холм Монте-Ватикано, и расположенная в нескольких сотнях метров от реки Тибр Сикстинская капелла - бастион, оплот католической церкви. Рафаэль слышал еще от своего отца, что строительство Сикстинской капеллы было поручено флорентийскому архитектору Дж. Дольчи, а задумана она предшественником Сикста IV– папой Николаем V. Римские папы, «наместники бога на земле», давно хотели иметь своего рода убежище-крепость, где они могли бы в беспокойные и смутные времена укрыться и от внешних врагов, и от гнева римских прихожан.
Знал Рафаэль и то, что за этими стенами уже работал скульптор и архитектор Микела - нджело, который всеми силами сопроти- влялся заданию папы сделать фресковую роспись потолка Сикстинской капеллы в Ватиканском дворце. Флорентийские худож- ники говорили, что он предлагал это сделать молодому художнику Рафаэлю, ученику Пьетро Перуджино, но Юлий II был долго непреклонен, но, наконец, сдался и пригласил Рафаэля на личную встречу.
И вот Рафаэль в Риме и стоит перед святая святых католической веры. Что ждет его впереди? Слава, признание, соперничество с Микеланджело или поругание? Вот они, мощные стены высотой более двадцати метров, и по-особенному выделяющаяся огромная старинная башня Борджа.
Рафаэль остановился, потрогал письмо-рекомендацию от самого Браманте, строи - теля собора св. Петра, спрятанное надежно в кармане, вдохнул свежий воздух, идущий от Тибра, лихо поправил свой любимый берет - знай наших, - и пошел навстречу судьбе.
Его остановили охранники с алебардами, одетые в пестрые одежды:
- Кто такой и зачем?
- Художник Рафаэль, у меня письмо архи - тектора Браманте. В нем говорится о приглашении меня его святейшеством папой Юлием II. Посмотрели письмо. Попросили подождать, а через несколько минут из глубин дворца послышался голос:
- Пропустите.
Его провели в покои самого святейшего иерарха, который сидел в кресле из красного дерева резной работы, в белой, сшитой из тонкой хлопчатобумажной ткани сутане, красной пелерине и шапочке красного цвета.
Папа был уже в преклонном возрасте. В его аскетическом лице с плотно сжатыми губами, оттененном седой бородой, Рафаэль особенно выделил глубокий, уставший, но волевой взгляд, пронизывающий всего человека.
Рафаэль припал к руке понтифика и встал напротив его в ожидании. Тихим голосом папа медленно произнес:
- Мы хотим поручить вам украсить фресковыми картинами несколько залов этого дворца. Помолчал немного, взглянул с легкой улыбкой в уголках глаз и продолжил:
- Господь верит в вас … И осенил художника крестом.
● ● ●
Шел 1508 год. Рафаэлю всего 25 лет, но он уже признанный художник. Даже такие великие мастера как Леонардо и Микеланджело, с которыми он познакомился во Флоренции, увидели в нем достойного талантливого художника и соперника, обладающего природным даром постижения женской красоты. И ни у кого не было столь легких, воздушных, живых и лирических образов мадонн. Но здесь, в Ватикане, ему предстояла совсем другая работа. Внутренние залы (станцы) папского дворца занимали многие десятки квадратных метров, которые надо украсить фресковой живописью. Этот творческий труд, прослави- вший Рафаэля в веках, займет 12 лет, отпущенных ему судьбою до 1520 года. «Афинскую школу» я выделяю из всего творчества великого мастера в силу особенностей, на которых хочу остановиться.
● ● ●
Уже в период жизни во Флоренции Рафаэлю удается постичь задачи нового направления в искусстве, которого требовало время высокого Ренессанса: простота и вырази - тельность, глубина и художественная правда, стремление к возвышенной человеческой красоте, одухотворенной любовью ко всему прекрасному. Это ему удалось в "Мадонне Конестабиле" и "Обручении Марии". Именно в этих работах окончательно сформировался его стиль: возросла монументальность образов, усовершенствовалась и стала более лепкой техника объёмов (сочетание света, тени, их сочетание и игра).
Содержанием его искусства осталась лирическая тема светлой материнской любви, которой Рафаэль придавал особую значи- мость. Плавность линий, яркость колористи - ческих отношений, чёткость композицио- нных решений, естественность поз и жестов, красота идеального лица Мадонны подчёр- кивали возвышенную поэтичность этих картин и необыкновенную одаренность молодого художника.
К росписи парадных апартаментов в старом Ватиканском дворце (знаменитым «станцам» Рафаэля) художник приступил в 1509 году. И вся работа по созданию первых фресок на темы богословия («Диспут»), философия («Афинская школа»), поэзии («Парнас») и юриспруденции («Мудрость, мера, сила») заняли долгих и трудных три года. Рафаэль показал четыре важнейшие области духовной деятельности человека. Поэты, мудрецы, философы, богословы в его работах обра- зуют сложные пространственные группы, размещённые среди величественных архи- тектурных декораций и пейзажа. Художник показывает мир, где человек величественен, мудр, уверен в себе. Духовная зрелость мастера, широта философского мировоз- зрения, историческая грамотность, гражда- нские чувства за судьбу страны и человечества особенно проявились в работе «Афинская школа» (4), к которой он приступил в 1510 и закончил в 1511 году.
● ● ●
Для начала оставим разговор о композиции, решении пространственных задач, вырази- тельности образов при написании этой работы. Нам важнее проследить развитие его духовного поиска в момент создания этой эпической картины. Мир художника всегда загадка, тем более, если это титан, живший в то время, когда совершался переломный момент в сознании всего человечества, и струны, соединяющие Небо и Землю были особенно напряжены. Но мир творца отражается в его творениях, которые всегда открыты для вдумчивого исследователя.
Трудов о творчестве Рафаэля – море. Здесь самое важное в том, чтобы, изучая уже все сказанное до нас, больше доверять своему глазу и своим чувствам. Ренессанс – это целая эпоха истории культуры Европы. Термин Возрождение так часто звучит, что мы потеряли истинный смысл и значение этого слова как «заново рожденный».
Жизнь на Земле развивается в каком-то загадочном ритме, как и все в природе и в Космосе, и познать ее можно только во всей ее целостности, а не по частям, в угоду стран, национальной культуры, народа или исторического периода. И если нам не под силу пока это целое в силу этапа нашего развития и уровня нашего сознания, то важно не отрицать своим незнанием того, что нам пока неизвестно. Очень хорошо это выразил рано ушедший поэт Александр Тихомиров:
Мы только часть всего,
как рожь, как васильки,
Мы только часть,
а целое – закрыто …
Но важно сохранить именно стремление познания Истины, ибо это стремление и является самой важной движущей силой.
«История помимо историков», как ее называл художник, историк и философ Николай Рерих, подсказывает, что эволюция развивается по некоему неведомому нам высшему Плану, и то, что нам кажется случайным или зависящим от земных причин, имеет опору на космический закон. Суть его в том, что у всякого следствия есть своя внутренняя причина. А потому весь акцент исследований должен быть направлен, именно, на поиск причин, обуславливающих состояние куль- туры в исторические времена. Начинать надо с определения той «точки», с которой ведется исследование, оглянуться в то прошлое, которое подготовило наше время и прислушаться к истинному голосу вечности, который постигается нами при помощи великих книг, проявляется в мыслях великих мудрецов, поэтов, музыкантов, художников, ученых и святых…
Древние мастера творили свои великие произведения на протяжении долгих лет в глубоких раздумьях, и полет вдохновения переносил их не только в прошлое, но и в далекое будущее. Это будущее одаривало их очень важными откровениями. И можно только предполагать, какую радость величайшего открытия подарила Рафаэлю работа над «Афинской школой».
5
1
2
Да, история свидетельствует, что ничто на Земле не вечно, что культуры, цивилизации возникают, расцветают и угасают, а потом постепенно заменяются другими. Но наша задача не потерять, не забыть то, что уже открыто, познано, что стало достоянием нашей культуры. И отсюда выстраивать свой путь и свою дальнейшую жизнь.
"Афинская школа" – великое произведение Рафаэля, прославляющее мощь разума, объемлющего весь мир.
Мне видится, что эта картина стала для ее создателя годами глубоких размышлений о нашей общей судьбе, о влиянии на наше развитие Великих Учителей человечества, великих мудрецов, просветителей, ученых, поэтов, философов и музыкантов.
С чего же нам начать знакомство с картиной?
Но это уже определил сам художник, поместив в центр картины величественный образ Платона с портретными чертами Леонардо да Винчи, указывающего перстом в небо (1). Он как бы говорит: «Там начало всех начал. Высшее творит низшее, и путь человека туда, к Творцу, в вечность будущего».
Платон призывает человека к Высшей Любви, высшему благу, к воспитанию человека красотой и гармонией. Но для этого потребуется возвыситься над несовершенным материаль- ным миром, освободить душу от всего теле- сного, сосредоточиться на развитии своего внутреннего мира, всеми силами устремляясь к тому, что вечно.
● ● ●
Рядом с Платоном – его ученик Аристотель, который критиковал «мир идей» своего учителя, по его мнению, уводящих человека от реальности мира.
Его рука как бы утверждает земной мир и земную красоту. Основатель логики говорил, что не существует «чистых идей», не связанных с окружающей действительностью.
Нет, Аристотель признавал божественное начало. Он отмечает в своих трудах, что Бог есть первая причина движения, начало всех начал, так как не может быть бесконечного ряда причин или безначального. Есть причина, сама себя обуславливающая, причина всех причин: божество как общемировая сверхчувственная субстанция.
Аристотель обосновал бытие божества усмотрением принципа благоустройства Космоса. По Аристотелю, божество служит предметом высшего и наиболее совершенного познания, так как всё знание направлено на форму и сущность, а Бог есть чистая форма и первая сущность.
Но все же земному ученый отдавал большее предпочтение. Может потому он поместил землю, согласно его геоцентрической системе, в центр мироздания, и эта система Аристотеля-Птоломея была основной на протяжении более полутора тысяч лет, до опубликования в 1543 году труда Коперника «Об обращениях небесных сфер», в котором ученый утверждает Гелиоцентризм.
● ● ●
Вопрос двойственности – противостояние мира материального, видимого и духовного, невидимого, земного и небесного, нового и старого – центральный во всех философских учениях. И в картине это проявляется во всей своей полноте.
Вот справа, внизу, небольшая группа беседующих между собой ученых и философов (5). Замечаем, что у молодого человека, стоящего к нам спиной, в руках земной глобус. Предполагают, что это Птоломей – древнегреческий астроном, астролог, математик, оптик, теоретик музыки и географ, автор классической античной монографии «Альмагест». В период с 127 по 151 год он жил в Александрии, где проводил астрономические наблюдения.
А напротив мы видим жреца и пророка Зороастра со звездным глобусом. И снова противостояние Неба и Земли. Но как сам Рафаэль воспринимал одного из самых загадочных Учителей человечества? Ведь это имя окружено самыми невероятными легендами. Многие ученые соотносят Зороастра, Заратуштру (возможно, это родовое имя), с допотопным периодом Атлантиды и даже с Лемурией. Но есть упоминания о нем уже в более конкретные исторические времена. О Зороастре пишет в одиннадцатом веке персидский поэт Фирдоуси:
Прошли века, вдруг возросло
дерево счастья и радости,
дерево с крепким корнем
и множеством ветвей...
Все листья его полны
назидания.
Плод его полон ума.
Кто вкусил этот плод,
тот получил бессмертие...
Явился Божий свет Зороастр,
исчезло все зло в сердцах.
Древние греки (среди которых были и посвя- щенные) указывали на одно из воплощений великого пророка 6000 лет назад, убитого в храме в возрасте 45 лет. Последний Зороастр происходил из рода Спитама и жил, по версии парсов (нынешних индийских зороастрийцев), уже совершенно реальные 77 лет, в 569-492 гг. до н.э. Однако европейские ученые на основании лингвистического анализа религи- озных текстов предлагают другие сроки, чаще всего отодвигая их почти на сто лет назад, в 7-6 вв.
Его знают как основателя учения огнепокло - нников. И мне посчастливилось быть в одном из древних храмов Азербайджана, построенного в его честь.
Учение Зороастра можно выразить в трех Заповедях: добрая мысль, доброе слово и доброе дело. Пророк высоко чтил Женское Начало, и в его Заветах можно найти замечательные намёки на величие Космической Любви. Учение Зороастра на протяжении столетий воспитывало в своих последователях такие понятия как истина, справедливость, верность, мужество, порядочность, доброта, а также праведность и благочестие. Ясно сказано в Авесте и о воздаянии в будущей жизни, то есть о законе кармы.
Интересно, что в эту группу (6) Рафаэль поместил и себя (в темном берете), поглядывающего на нас из-за фигуры своего друга художника Иль Содома.
Птоломея он поставил к нам спиной, а Зороастра и себя повернул лицом к зрителю. Это признание своего уважения к великому пророку и учителю Востока. И не это ли ответ на поставленный ранее вопрос об отношении его к пророку? Здесь же, справа, наклоненная фигура математика Евклида (с циркулем), в нем современники угадывали замечательного архитектора Браманте, строителя собора св. Петра (5).
3
В «Афинской школе» есть еще один образ, исполненный Рафаэлем с большой любовью и мастерством. Это Гипатия (370-415) – женщина-математик, астроном и философ, жившая в Александрии и ставшая последним древнегреческим ученым. После изучения в Афинах трудов Платона и Аристотеля, Гипатия вернулась в Александрию и стала преподавать в Мусейоне математику, астрономию, механику и философию. В науке Гипатия была представителем и главой Александрийской неоплатоновской школы. Она изобрела и усовершенствовала несколько приборов: астролябию – прибор для измерения широты и долготы в астрономии; планисферу – для вычисления восхода и захода небесных тел; ареометр – прибор для измерения жидкости; дистиллятор – прибор для получения дистиллированной воды. Гипатия была символом знания и науки того времени. Церковь считала ее язычницей, и она была растерзана группой фанатично настроенных христиан. Работы Гипатии были уничтожены.
Большой смелостью для Рафаэля было поместить Гипатию в святая святых Римской Католической церкви. На картине она предстает перед нами в ослепительно-белых одеждах, гордая, красивая, мудрая (2).
● ● ●
Каждая группа фигур – образец величавой красоты и изящного согласованного движения. Указующие жесты Платона и Аристотеля связывают фигуры в единую группу, пленяющую зрителей своей гармонией. Широта образов, представленных в работе «Афинская школа» необыкновенна. Здесь и Сократ, загибающий пальцы рук в беседе со своими слушателями (слева от Платона). Перед ним, как бы уже уходящий, но задержавшийся на минуту Александр Македонский. Ниже изображен Пифагор, увлеченный математическими формулами, с группой своих учеников (2). И отметим, что в этой группе нет противоречий. Этот великий учитель требовал от своих учеников твердой дисциплины, и все проходили сложнейшее испытание пятилетним молчанием.
Справа от Пифагора в образе Гераклита современники угадывали великого мастера скульптуры, живописи и архитектуры Микеланджело (3).
В центральной части на ступенях дворца расположился Диоген (4). Тот самый, кто дерзко ответил Александру Македонскому на предложение что-нибудь сделать для него:
- Отойди, не заслоняй солнце!
Интересен и другой случай, когда Диоген пришел в дом Платона и, пройдясь по коврам грязными ногами, сказал:
- Я попираю ваше высокомерие.
На что Платон ответил:
- Да -– другим высокомерием!
● ● ●
Хочу отметить еще один яркий динамичный образ. Присмотритесь, как один слушатель из группы Сократа, повернувшись, замечает устремленного к ним молодого человека, очень уверенного, спешащего удивить всех своим открытием. Его друг или знакомый, в предвкушении задорного диспута, протягивает руку навстречу ему.
Только ли о динамике здесь идет речь, которой и так в работе достаточно? Мне кажется, не только. Может, по замыслу автора, молодой человек, устремляясь навстречу уже известным знаниям, в то же время несет в себе и вечно новые мысли, идеи, открытия и откровения. Так было во времена Рафаэля, так продолжается и в наши дни. Не остановить бы, не помешать, не воспрепятствовать этой новой мысли, которая всегда будет иной, непонятной старому мышлению.
Фреска «Афинская школа» – это гимн философии, науке и искусству. Ее основная идея – утверждение духовных и гуманистичес -
ких идей, гармонического согласия между различными направлениями передовой человеческой мысли. Несмотря на разные философские школы Рафаэль, несомненно, собрал то лучшее в веках, что отвечало и его мировоззрению.
В работе великого мастера мы видим совершенное мастерство в композиции, цветовой гармонии, в удивительной передаче глубоких и проникновенных образов. Здесь все продумано до мелочей и играет необходимую роль в передаче авторского замысла.
В материалах исследователей можно найти отмеченные в картине принцип золотого сечения и использование точных математических расчетов и геометрических построений. Все это играет свою особую символическую роль и значение.
Ступени лестницы, как этапы овладения истиной, большое свободное пространство в центре картины, и умело расставленные группы людей, которых на фреске представлено свыше 50 человек... Но свойственное Рафаэлю чувство пропорций и ритма создает впечатление удивительной легкости и простора.
Главный же смысл замечательной живописной фрески видится мне в самом названии. Рафаэль думал о новой школе, где мудрые учителя и устремленные к знанию ученики будут в гармонии и целостности открывать для себя и безмерный Космос, и родную Землю, познание которых будет длиться вечно.
