Арт-терапия и творчество

 

 …На пути вашем

может встретиться

духовности полный сосуд,

сумейте распознать его.

​

                                                                                        (Листы Сада Мории. Зов)                              

​

Тая. Успокоение

 

Первый опыт применения арт-терапии (я называла его «искусствотерапия») у меня произошел спонтанно. Вот как все было. Тая записалась в студию в 13 лет. Это была смышленая талантливая девочка, которая мне сразу понравилась. В какой-то момент, где-то через полгода, она резко изменилась. Стала дерзкой, грубой, агрессивной. Она ходила с надменным видом, хлопала дверьми, ни с кем не общалась, мне грубила. Я ее уже хотела выгнать, просто стало уже невмоготу. Но одна мысль меня удержала: «А вдруг она в состоянии войны со всеми? С одноклассниками, друзьями, родителями? Вдруг она совсем одинока»? И я сдерживала свой гнев как могла и как-то терпела.

 

Хорошо запомнила этот кризисный день. Была живопись. Тая сидела в центре аудитории и пыталась написать море. Одну за другой она срывала свои рисунки с мольберта, комкала их и швыряла на пол. Дети отодвинулись от девочки подальше, создав вокруг нее пустое пространство. Я стояла в углу и следила за ней. Что делать? Я не знала. «Ты руками пиши, руками!», – вдруг неожиданно для себя самой крикнула я Тае. Она бросила кисти и стала писать руками. Вдруг на фоне волнующегося моря появился красный гребень, который Тая написала пальцами, как будто кровавая волна выбросилась из морских глубин. «Вот оно», – подумала я. Эту работу Тая уже аккуратно сняла и положила на пол. Она успокоилась.

 

Следующая работа была написана смело и вдохновенно, в полном равновесии. Эту работу я назвала «После бури». Волны еще бушуют, но вот вздыбилась последняя, завершающая, являя просветление.

Третья работа была написана абсолютно спокойно и умиротворенно. На ней Тая написала глубину океана. Водоросли спокойны, не колышутся, среди них беспечно плавают рыбки, даже не подозревая о том, что было наверху. Буря их не коснулась. Девочка встала, благодарно посмотрела на меня и заулыбалась. С этого дня мы подружились, и Тая стала моей самой близкой и самой лучшей ученицей.

 

Творчество является спасительным действием, которое налаживает и укрепляет связь с источником высших энергий – Источником. Мы стали использовать эту возможность для решения различных психологических проблем, а отсюда – и разрешения жизненных ситуаций.

​

Маша. Преодоление

​

Был в моей практике такой случай:
У интеллигентных родителей росла замечательная дочь, умная, добрая, вундеркинд, отличница. И вдруг, в 13 лет ни с того, ни с сего бросается в омут с головой и ведет разгульную и разрушительную для себя жизнь. Она, услышав про наш кружок, пришла ко мне и попросилась посещать его, но только иногда.
Так мы познакомились с Машей.

Она игнорировала общие уроки в студии, но заходила в графическую мастерскую, где проходили индивидуальные занятия, и рассказывала мне о своих «подвигах» и неприятностях. Показывала лишенные красоты рисунки, в которых преобладал коричневый цвет, и каждый раз, как бы между прочим, небрежно рассказывала о своих приключениях. Но за этой показной небрежностью чувствовалась мольба о помощи.

​

Я пыталась помочь ей теми методами, которыми владею. Выслушивала и рассматривала с нею ее картинки, вдохновляла на творчество.

«Иди к Свету, Маша, вверх, вверх! Это трудно, я знаю, но это надо сделать. Я понимаю, что жизнь тут у нас такая, легко испачкаться можно и потерять себя. А мы не должны этого позволить. Должны не только себя защитить, подняться, но и других вытащить. – Помнишь, как Христос спускался в ад, чтобы просветить его и облегчить муки грешников? И мы, художники, спускаемся на землю по примеру Христа, чтобы светить. Художнику дан божий дар – просвещать сердца людей, быть вестником Высшего Мира. Мы должны, упорно преодолевая эту тьму, подниматься в небо и приносить людям образы чистой Красоты, нести Свет. И неустанным трудом держать высоту, это наша работа», – приблизительно так я разговаривала с Машей.

​

Наши редкие встречи и беседы продолжались несколько месяцев. Маша много рисовала, боролась за себя, свою судьбу. И она победила. Здесь представлены работы, в которых отразился ее путь преодоления и восхождения. Здесь мы можем наблюдать не только серьезную  внутреннюю работу, но и просыпающуюся духовную мощь. Поэтому я хочу сказать некоторым родителям и учителям: не судите, не ставьте ярлыки на «плохих» детей и молодежь. Все гораздо сложнее и тоньше. Здесь уже нужна другая психология и другая педагогика. А именно понимание, проникновение и любовь.
 

Вот картина «Преодоление». Посмотрите, как из низких грязных плотных слоев пробивается сознание. Разность потенциалов дает мощный электрический разряд. Здесь видно как тяжело ей это дается, как велико напряжение.

«Эти незримые сферы, кристаллизованные мраком мышления невысоких сознаний, тверже гранита. <…> Молния духа их очищает мгновенно. Но где же носители молнии духа?» (Грани Агни Йоги)

Конечно, они среди нас, только нужно увидеть и показать им это.

                                     
«Росток». Обратите внимание на то, что росток в своем устремлении к небу вырвал свои корни из земли. Это не стоит понимать прямолинейно как признак оторванности. Думаю, что это скорее говорит о ее яростном желании пробиться к свету, и нет больше никакой возможности ждать.

 

«Эволюция планеты». Синий цвет пришел на картины Маши после знакомства с картинами Н.К.Рериха. Они сильно на нас повлияли. Машина картина «Эволюция планеты» говорит о качественно новой энергии, сфере, пространстве ее сознания, о рывке в ее эволюционном процессе, выходе на планетарный и космический уровень мышления. 

​

«Космическая рапсодия»

​

– Это море?

– Нет, это Космос.

Позже я узнала о Музыке Сфер, «пении светил». Слышала ли она эту музыку? Думаю, да, ведь мы изображаем только то, что видим и слышим.

​

«Матерь Мира»

​

Маша сама решила написать этот Образ. И ее желание приблизиться к Нему – значит стать на путь высокого искусства. В этой маленькой работе мы видим, с какой любовью и трепетом девочка подходит к описанию космической материи. Она коснулась высоких областей и принесла на кончике своей кисти частичку энергии, земле не присущей. Как бы протянула нить тонкой субстанции, имеющей отношение к Матери Мира, и эта нить теперь не может быть прервана, сколько будет жива картина.

Тем не менее, Маша не намеревалась стать профессиональным художником. Она хотела быть адвокатом. Я не знаю, где она сейчас, но надеюсь и верю, что прикосновение к Высокому Бытию никогда ею не забудется и всегда ее поддержит нить Сердца Матери Мира.

 

Валя. Проявление

Валя пришла в студию в 16 лет. У нее, как и у других необычных ребят было много психологических проблем, но основная, парализующая, это страх перед жестокостью мира. Через год работы в стиле свободного живописного письма, Валя преобразилась. Она распрямилась, оживилась, похорошела. Познала радость творческих озарений. Валя не художник по призванию, ее интересовала наука, тем не менее, если бы она пожелала стать художником, она стала бы им. Здесь представлены терапевтические картинки, в результате написания которых Валя освобождается от страха, пробуждается к творчеству, познанию миров иных, более тонких материальных измерений, и постигает свою индивидуальность, проявляя ее в этих мирах. 

«Роза, которую жалко» – одна из первых Валиных работ. Несомненно, эта роза – она сама. По рисунку всегда можно определить характер и состояние души человека. Обратите внимание, как сжалась, как свернулась, как хочет спрятаться и даже исчезнуть эта роза. Страх не дает ей раскрыться. Здесь девочка выявила свою психологическую проблему, с которой уже можно бороться, и которую нужно победить.

 

В это время она пишет в своем дневнике: «Не переношу грубости, пошлости, грязи ни в каких количествах…» и еще: «Так хочется защиты кого-то сильного в этом мире…»  

 

«Напряжение»

Здесь видна боль. Как будто весь мир наваливается на тебя и сжимает со всех сторон, как бы выдавливает. Приходит на ум астрологическая планета Прозерпина, которая графически изображается как точка с обеих сторон сжатая двумя дугами. Она заставляет совершенствоваться. Если ты не хочешь, она тебя может раздавить, так мне объяснил астролог.

 

Когда выявляется какая-либо душевная проблема – плохое настроение или отрицательное качество характера, мы учились его трансформировать в противоположное. Свободное живописное письмо в технике гуаши дает возможность это сделать. Сначала изображается проблема – образно, символически или абстрактно, как видит ее ребенок, а затем, на этом же рисунке трансформируется. Кроющее свойство гуаши помогает создать множество слоев, перекрывающих друг друга, пока не будет достигнуто нужное изображение, противоположное. Беспокойство можно преобразовать в покой, уныние в радость и т.д.

 

«Изживание недостатков должно идти не путем подавления, но именно преображения низшего в высшее по линии родственных противоположностей» (Грани Агни Йоги).

 

Трансформированный образ запоминается и постепенно меняет нас. Человек учится не только контролировать свои состояния и созидать самого себя, но и постигает закон противоположений, его сущность, прикасается к основам бытия. 

«Успокоение»

В этой работе прослеживается иной метод изменения состояния, найденный Валей самостоятельно. Воспаленный организм, его боль и гнев, как бы покрываются или заливаются сверху тончайшей материей успокоения. Негативные энергии гасятся, поглощаются, растворяются в светлом веществе.

​

«Пробуждение»

Эта работа ценна своей непосредственной правдой. Передачу встречи двух миров так просто, одним движением кисти, значит научиться свободно дышать. Это состояние так тонко, так неуловимо и так мгновенно, что поймать и зафиксировать его может только человек, обладающий сильной интуицией и доверяющий ей, то есть, проснувшийся. Это пробуждение сознания.

 

«Освобожденные души»

​

Картинка сделана на замесе клея ПВА и акварели. Тема освобождения для Вали была актуальной. Интересно, что оранжевый цвет и форма освобожденных душ напоминает Люсино изображение человеческих душ из рисунка «Души, покидающие землю» и Наташи «Сотворение».

 

«Выход»

​

Освобожденное сознание выходит за пределы своей личности и приобретает пространственное бытие. Здесь мы можем видеть как душа (или тонкое тело) девушки, преодолев два или больше пространственных слоя иных измерений, заглянуло в некое третье, где царит покой.
Эта работа не пустая. Она дышит иным миром, зритель явственно ощущает это совершенно новое состояние, не испытываемое на земле. Этот мир реален, здесь нет активности, его обитатели пребывают в блаженном покое, тихо и торжественно покачиваясь на волнах отречения.

«Устремление»

​

Таких маленьких картин, написанных маслом, у Вали было много. Особенно иллюстрирующих выход, прорыв за пределы, преодоление границ. По правилам композиции – стремление, полет, любое движение лучше воспринимается слева направо, по диагонали взлета (положительной диагонали), что соответствует движению по часовой стрелке. Валя упорно карабкалась по обратной диагонали, так называемой диагонали падения (отрицательной), только вверх, то есть, против часовой стрелки. Она нарушала все законы композиции. Мы с нею попытались разобраться, почему она выбирает более трудный путь, как бы плывет против течения. Ответ пришел со временем. Движение против течения, против часовой стрелки, – это есть движение по вертикали, по центральной оси эволюционной спирали, которое находящимся в плоскости спирали, кажется движением как бы в противоположную сторону. Это путь субъекта эволюции, огненный путь индивидуальности. Интересно, что в древних египетских мистериях монахи двигались по кругу по часовой стрелке, а жрец, руководитель – в обратную сторону, им навстречу, против потока. Можно найти и другие ответы, но Валя согласилась с этой трактовкой.

 

«Небесные Планы» 

Картина, т.е. картинка 10 на 15 сантиметров была написана тоже по велению души.
Это мир высоких измерений, вибраций. Мир, где пребывает высшее «Я». Об этом говорит цвет и образы, которые мы расшифровывали вместе с Валей. Крылья, нимбы, полеты, горы – Горний мир. Высший мир, куда можно попасть в процессе чистого творчества. 

Валя не стала художником, она пошла путем науки, но после университета и наукой не занимается, не приняла те условия поступления в аспирантуру, которые ей предложили. Сейчас работает не по специальности, как и многие мои ребята из Харькова. Приходится выживать.

Через несколько лет я встретилась с Валей и попросила ее еще раз проанализировать свои детские работы:
– Вот картинка «Напряжение». Что это за напряжение? 
– Это когда тебя всю сжимает каким-то прессом. 
– Это извне? 
– Нет, изнутри. Отовсюду, но это твое. 
– Это хорошо или плохо? 
– Это очень трудно, но это не плохо, это заставляет меняться. Как будто в тебе и вокруг тебя – везде растет какая-то энергия, которую ты должен трансформировать или использовать. Она заставляет тебя что-то делать, расти, стремиться, творить, меняться, расширять свой мир. Как будто ты уже вырос из старой оболочки, из себя старого и нужно расти дальше, но это трудно, больно, нужен прорыв.
– Я написала об этой картинке, будто мир тебя выдавливает из себя, это похоже?
– Да, но это мой мир, внутренний. И он будет давить, пока ты не выйдешь за его пределы, не освоишь другие пространства, которые тоже твой мир.
– А в картинке «Выход» – это ангел летит? 
– Это не ангел, это человек. И он не летит, а проявляется, формируется.
– А из чего? Было что-то или из пустоты? 
– Из непроявленного. Он есть, но себя не понимает. Не осознает, не видит.

Но он может себя осознать через сильное напряжение, которое дает ему возможность проявиться. Если по часовой стрелке или по правильной диагонали –это будет бесконечно долго. Если против, то появляется какая-то плотная основа, преодолевая которую, он может увидеть свою форму. 
– Это можно назвать какой-то земной оболочкой или слоем? 
– Это не земля, это не про землю. Это другое измерение
– А эти, вверху, которые «качаются на волнах отречения»? Кто это такие?
– Это тот мир, где народ уже оформленный. Им крылья уже не нужны. У них есть свобода. Если там крылья нужны для преодоления, то у этих людей уже нет вопросов. Это какой-то другой план, или поле. С другим складом, звуком. 
– Они имеют свое местоположение в пространстве? Или только состояние?
– Ну, если сравнивать с «Ночным дозором» – то это как слой какой-то. Это нижний, внутренний слой, в котором нет шума. И ему нужно сюда прорваться, и ему это также тяжело, как в книге переход из уровня в уровень, сильное напряжение. Вот в последней книжке: когда герой доходит до самого нижнего слоя, он оказывается верхним.
– Помнишь, Тая еще об этом говорила, по поводу своего «Звездочета»? Он смотрит в бездонный колодец, пытается найти ответы о Мироздании во внутреннем мире. Она говорила, что глубина где-то соединяется с высотой. Дна у колодца нет, там звезды. Все едино. У тебя есть такое ощущение?
– Да, если ныряешь вовнутрь, то это одно и то же. То есть, осознание себя, есть осознание мира. Все едино. Суть одна.
– Хорошо, а теперь работа «Устремление». Расскажи о ней.
– Это то же самое – прорывы в самой себе на разных уровнях. Те же самые слои, – напряжение на одном слое, на другом, на третьем. Оно разное на каждом слое. Прорыв идет одновременно на разных уровнях и слоях. Глубина проникновения. Проявление своей сути.
– А что это за точка, куда ты устремляешься? 
– Это тоже «Я». Но это совершенное «Я».
– А что изображено на рисунке «Небесные планы»?
– Это мир осознавших.
– Здесь у тебя фигура слева, почему она такая высокая?
– Это рост сознания из самого себя.
– Этот рост продолжается?
– Да, он никогда не прекращается. Потом будет выход в новое измерение, новое постижение себя и мира. 
– Что означает для тебя гора?
– И крылья и гора – это символы восхождения.
– Ты была там?
– Ну, вот, нарисовала, значит была. Я не думаю, когда рисую, потом думаю. Вот «Птица» моя, когда я рисовала, мне казалось, что я проявляла на холсте. Я ее как будто видела, но не глазами, а иначе. 
– Что означает эта картина?
– Освобождение.

 

Приведу некоторые дневниковые записи Вали, относящиеся к периоду взросления:

«Это то, о чем мечтала еще в детстве, – внутренний мир. Это даже не внутренний мир – это та глубина, которую однажды обнаружила в поезде метро, возвращаясь из школы. Когда закрыла глаза и – бездна. Открыла – все четко очерчено границами тела. Закрыла – опять Беспредельность и Вечность. Это ТО, куда проваливалась на уроке астрономии, глядя на фото туманности Голова коня. Туда падала даже не соринкой, а чем-то мельчайшим, и эту бездну нужно заполнить, согреть и осветить, чтобы было тепло. Это так нужно». (Из дневника 28.08.99.)

«Если картины рождались, – они рождались в момент зова тоски. И только тогда они были отражением того состояния, отражением волны, выражением Того Мира. Они могут появиться только тогда, когда есть Зов, Того Мира касание. Тогда они настоящие». (Из дневника 09.06.01.)

О чувстве тоски, которое терзает и зовет на родину, говорили многие мыслители, ученые, поэты, художники. 

«…Опять, опять тоска по иному, по трансцендентному. Все мое существование стояло под знаком тоски по трансцендентному». «Тоска, в сущности, всегда есть тоска по вечности, невозможность примириться с временем. Человеку присуща тоска по вечности» (Н.А.Бердяев).

​

​