Международное
творческое
объединение
теоретических
исследований
и практики
«Педагогика Культуры»
ФОТОРЕПОРТАЖ
Открытие выставки художников-космистов
Мы все из
звездной глубины
Первого сентября 2021 года, в Белгород-Днестровском педагогическом колледже состоялось открытие выставки художников-космистов «Мы все из звездной глубины»
Белгород-Днстровский педагогический колледж
Сегодня в Белгород-Днестровском педагогическом колледже не только День Знаний, но и праздник неземной Красоты. На втором этаже старинного здания разместилась выставка художников-космистов «Мы все из звездной глубины». Всего представлено 28 работ: Николая Рериха и его сына святослава Рериха (в постерах), Бориса Смирнова-Русецкого, Григория Кабачного и Евдокии Фидельской из Кишинева (более известных под псевдонимом Грев Кафи), Валерия Мухина из Ялты и художницы из Ярославля Елены Войновой-Богородицкой. Экскурсию по выставке проводит президент Культурно-педагогического центра Белый Город, член национального Союза журналистов Украины, Валерий Кучеровский. На экскурсию пришли все студенты первого курса.. Звучит музыка...
Галерея открывается
- Здравствуйте! Я очень рад, что в свой первый день занятий в педагогическом колледже стали участниками открытия выставки художников-космистов. И вы видите что в каждой картине изображен какой-то дугой мир, непохожий на тот, который мы все видим. Выставка называется "Мы все из звездной глубины"... О чем это?
Переглядываются, молчат...
- Я предлагаю Вам познакомиться с авторами картин нашей выставки. Чтобы вы узнали больше об этой необычной выставке и авторах этих картин, мы подготовили презентацию. Для начала нам нужно понять, что такое космизм? Вы знаете Космос осваиваемый космическими аппаратами, вы знаете космонавтов, которые уже привычно работают в Космосе, но понятие космизма другое. Оно связано с космическим мышлением, оно много шире нашего обычного мышления. Нам предстоит его еще осознать. Но перед нами пример космического мышления художников и они помогут нам расширить наше понимание космического мышления.
Николай Рерих - не только выдающийся художник, написавший более семи тысяч картин, но и ученый, писатель, поэт, путешественник, ярчайший представитель философии Серебряного века. Он автор международного Пакта о защите культурных ценностей во время войны и в мирное время, который носит его имя: Пакт Рериха. Все его работы связаны с новой философией космической реальности, которая появилась благодаря особым качествам его жены Елены Ивановны Рерих. Катины Рериха образно и зрительно дополняют этику эволюционного развития жизни на нашей планете. Жил в России, в Финляндии, в США, в Индии.
Его сын Святослав Рерих: замечательный художник, философ, общественный деятель, много времени уделявший изучению биологии и минералогии. Учился в Лондоне, в Королевской академии искусств, где изучал мировую архитектуру. Продолжил архитектурное образование и скульптуру в США, в Гарвардском университете. С 1931 года жил в Индии. Написал более 36 портретов отца, матери и брата.
Борис Смирнов-Русецкий, художник-романтик, художник-космист и символист. Ученик Николая Рериха. Член творческого объединения Амаравелла. Кандидат технических наук, изучал кристаллическую структуру металлов. 15 лет находился в лагерях ГУЛАГА в Казахстане. Писал пастелью, в мире искусства известен как Мастер прозрачности. Картины писал на Севере, на Урале, на Алтае, в Крыму (Коктебель).
Грев Кафи ꟷ творческий псевдоним семейного союза профессиональных художников Григория Кабачного и Евдокии Фидельской. После учебы в Харьковском художественном институте жили и творили 15 лет в Казахстане, в горах Тянь-Шаня. С 1978 года живут в Кишиневе. Являются участниками педагогического фестиваля искусств «Орфей» в курорте Сергеевка (1999 г)
Художник и поэт из Ялты ꟷ Валерий Мухин. Член национального Союза художников Украины. После окончания Львовской художественной академии переезжает в Крым, где живет и творит в настоящее время. Работает в детской художественной школе. В 1999 году был участником педагогического фестиваля искусств «Орфей» в курорте Сергеевка.
Художник Елена Войнова-Богородицкая в 1987 году окончила Ивановское художественное училище, в 2001 – художественно-графический факультет Костромского педагогического института им. А.И. Некрасова. Работала художником-постановщиком, реставратором икон в Ипатьевском монастыре, педагогом в школе искусств. Основной цикл ее работ известен как «Время Ангелов».Все авторы картин этой выставки, раскрывают особенности Нового времени и говорят о единстве человека, земли и Вселенной.
Вы, наверное, знаете, что новая наука признает факт появления на земле детей ново сознания, которые от рождения космичны. И нам с вами нужно быть способными их принять и помочь раскрыть те дары, с которыми они пришли в наш мир. А теперь можно более подробно познакомиться с творчеством и картинами художников.
Николай Рерих один первых, кто понял вопрос о силе и преобразующей мощи Культуры. Он писал, что «Культура, как почитание света, несет в себе самые высокие понятия и, прежде всего, духовную любовь к человеку. Но в то же время Культура – это духовное оружие человека в борьбе с невежеством, это двигатель человечества на пути эволюции. И в наше трудное время пришла пора собраться всем вместе вокруг высокого понятия Культуры, вокруг единой цели служения Свету». Для Вас, будущих учителей важно знать его слова о том, что «Невежественный человек сначала должен стать цивилизованным, потом образованным; став образованным, он делается интеллигентным, затем следует утонченность и сознание синтеза, которое завершается принятием понятия Культуры».
Какой мы сделаем вывод?
Можно лишь признаками Культуры строить Новую Эпоху, а Культура должна быть произнесена как единственная самозащита от разложения. Ныне можно стремиться лишь по этому направлению. Учитель Рериха говорит: «Наш Приказ — не упускать каждый случай, чтобы напомнить о Культуре».
Многие картины Николая Рериха являются пророческими. Сейчас все мы являемся свидетелями тревожного времени. Вся природа пришла в движение и на всех континентах происходят пожары, ливни, затапливающие огромные территории, оползни, торнадо сметающие все на своем пути и землетрясения... Но посмотрите на картину художника "Ангел последний" и посмотрите на слайд где приводится текст из книги "ЗОВ", написанный в 1921 году: "Люди зашли в тупик, но молнии осветят их путь и гром разбудит спящих. Горы обрушились, озера усохли, ливи снесли города. Явил лик голод, но молчит дух человеческий". То есть об этом уже было сказано, но люди глухи и слепы и пытаются жить лишь в ограниченном своем малом материальном мире, замечая, что мы живем в беспредельном Космосе.
Картина "Матерь Мира". В 1924 году Николай Константинович написал несколько вариантов этой картины. Они были выставлены в музее Нью-Йорка и произвели громадное впечатление. Одна из них была написана на основании видения его жены Елены Ивановны Рерих. Древние пророчества гласят о том, что на Землю приходит эпоха Матери Мира — Эпоха Света, Добра и Красоты. В эту эпоху прекратятся войны и другие бедствия, будут процветать искусство и культура. Известно, что Николай Рерих и его жена Елена имели высочайшего духовного наставника, Великого Учителя Востока, с которым они встречались в Англии, Америке и Индии. Он как бы постоянно присутствовал в их жизни и творчестве и ему посвящены несколько картин. "Тень Учителя" (1932) одна из них. Латвийский поэт Р.ихард Рудзитис. в своей работе «Космические струны в творчестве Николая Рериха» писал, что «В творческом видении Рериха не только сам Учитель, но даже его тень, отраженная на скале, будто благословляет людей, не уставая в творении блага». Целая серия работ художника посвящена Гималаям. Горы представились ему вечным, неиссякаемым источником, который облагораживает и возвышает душу, устремляет людей к подвигу, вводит в мир прекрасного. Его младший сын Святослав Николаевич пишет, что «Ни один художник не писал горы так, как мой отец, его Гималаи излучают на нас всё своё несравненное богатство света, красочности, невыразимое величие, высокие мысли...».
На выставке две репродукции картин Святослава Рериха. "Вестник" и "Канченджунга". Необычные краски, композиционное решения, особенная динамика и ритм движения отличают творчество художника. Презентация поможет нам познакомиться и с другими необычными произведениями Святослава Николаевича. Пронзительный и совершенно необычный образ Христа создан художником на картине «Возлюби ближнего своего». В то же время, сколько лирики, обаяния и нежных волнующих чувств в его картине «Весна». А на этом слайде вы видите портрет жены художника Девики Рани Рерих на фоне их усадьбы в Индии, в городе Бангалоре.
В 1926 году во время участия в Центрально-Азиатской экспедиции, Николай Рерих посетил Москву с особым заданием своего Учителя выпустить в Москве книгу "Община", вручить членам правительства письмо Махатм Востока и шкатулку с гималайской землей, а также подарить народу России свои картины из серии "Майтрейя". Дары были отвергнуты, картины заброшены и только пзднее Максим Горький обнаружил их и отвез в картинную галерею Нижнего Новгорода. Но Рериху удалось встретиться в Москве с группой художников-космистов "Амаравелла". Группа “Амаравелла” существовала в 1924-1930 годах. В нее входили П. П. Фатеев, А. П. Сардан, В. Н. Пшесецкая, Б. А. Смирнов-Русецкий, С. И. Шиголев, В. Т. Черноволенко. Борису Смирнову-Русецкому было всего 18 лет. Известно кредо художников "Амаравеллы": "Наше творчество, интуитивное по преимуществу, направлено на раскрытие различных аспектов Космоса”. Невольно вспоминаются созвучные слова В. И. Вернадского: “Интуиция, вдохновенная основа величайших научных открытий”.Интуиция - это новое чувство, которое необходимо развить нам в новом времени. Без него трудно стать новым учителем, новым ученым и вообще творческим человеком, ибо приходит время нового познания через пробуждение в себе более тонких струн центров внутреннего мира человека.
На выставке есть уникальная картина Бориса Смирнова-Русецкого того периода "Воспоминание о Ленинграде". В ней мы видим характерную для его творчества многоплановость и беспредельность пространства северной столицы. Ценители искусства знают его как мастера прозрачности. Картины отображающие природу Севера веют задумчивостью, загадочностью и иномирностью. Это он любил напомнить о том, что "Все священное должно лежать глубоко..." Взгляните на картину "Дозор Ангелов". В позднее время дня вокруг монастыря шествуют Ангелы-Защитники. А на небесном горизонте видны кресты небесных храмов. Два мира, земной и небесный соединяются в воображении художника. Картина "Снегурочка" дарит нам сказочный пейзаж древней Руси, а картина "Обители Света" зовет в будущее всего человечества когда люди земли достигнут высочайшего уровня духовности.
С Григорием Кабачным и Евдокией Фидельской я лично знаком давно. В 1999 году они приезжали в курорт Сергеевку на наш Международный рериховский педагогический фестиваль "Орфей". В их творчестве хорошо раскрыты то печальное прошлое, которое мы видим на картине "Гибель Атлантиды". Все рушится, горит и исчезает на глазах, а в небе над всем этим хаосом в космических виманах прощально кружат те Высокие спасители, к совету которых не при слушались жители Атлантиды. Атлантида - это жизнь человечества в библейское "допотопное" время. Возвышение своей самости выше божественной сути много раз приводило к гибели человечество земли. Она и сейчас может погубить нашу планету. Но посмотрите на картину "Страждующая", на которой Матерь Мира молится о спасении за все человечество. Кстати редкий случай, когда эта картина является иконой одного из православных храмов Кишинева. На картине "Великое безмолвие" мы видим легендарную обитель Великих Учителей человечества, о которой так много написано писателями и путешественниками, создано много много картин художниками. Картина "Город Будущего" написана на основе легенд и сказаний, но это наша с вами реальность, которая может осуществиться, если мы сможем стать более культурными и духовными людьми и это поможет нам воспитать более светлыми и творческими наших детей. Картина "Творец жизни" говорит о том, что все возможно, если мы объединимся с теми, кто на протяжении тысячелетий ведет нас в это светлое будущее.
Все творчество Валерия Мухина как художника и поэта проникнуто этой верой в будущее, в которое нас ведут наши Высшие водители, которые приходили в мир земной как Христос, Будда, Моисей, Зороастр, Гермес-Трисмегист, Мохаммед и др. Вот картина "Над ним была радуга". Вся природа ликовала когда Христос пришел в иудейскую землю. Но народ думающий только о своем благополучии не понял и не принял своего Спасителя. На другой картине "Се - человек" мы видим три могучие фигуры рассматривают лежащего перед ними фигуру человека, глазами родителей, надеющихся на его светлое будущее. Картина "Тонкий Мир" раскрывает реальность мира надземного, более тонкого, более прекрасного и более реального чем наша трехмерная земная реальность.
Завершим мы нашу экскурсию творчеством Елены Войновой-Богородицкой. На выставке у нас всего три картины из цикла "Время Ангелов" Но презентация поможет нам познакомиться с этой утонченной художницей более широко. Картина "Путешествие по миру книг" говорит нам что это возможно и это замечательно. Картина "Матерь Света" утверждает высочайший образ жизнь дающего начала.Картина "Ангелы в лодке" говорит о том, мир полон чудес, света и Красоты. Нужно только в это крепко поверить и в этом мире жить вместе теми кто нас ведет. Великий Зороастр напоминал свои ученикам:"То что вы есть, мы Были, То что Мы есть, вы будете". Все картины Елены Войновой-Богородицкой легко воспринимаются детьми. На них Ангелы несущие Свет идут за руку с детьми и Ангелы словно дети. НЕ случайно мы взяли две ее работы в качестве эмблемы авторского образовательного курса "Человековедение"
У Николая Рериха есть строки о том, что «Искусство озарит бесчисленные сердца новой любовью». Но очень важно также помнить его слова и о том, что «Искусство, которое не говорит об «мире ином», не заставляет о нем думать или его чувствовать или рисует мир иной реальности как подобие или продолжение нашего, это не искусство, а подделка, трезвая и рассудочная подделка, псевдоискусство» (Рерих Николай. Листы дневника). Педагогика - первая и величайшая из искусств. Об этом нам напутствовал учитель учителей Константин Ушинский. Если мы будем чаще обращаться к картинам этой выставки и брать в друзья высокую музыку, поэзию и напитывать их энергией свои сердца, то мир изменится. И в этом мире будет радостно жить и детям и взрослым.